我认为，对于客观现实世界的依赖是艺术创作者的一个共同点，哪怕冷抽象的代表者蒙德里安，虽然只是在画面上呈现简单的长方形和正方形，他也离不开对客观现实的理解和观察。虽然它是一个典型的害怕受自然因素影响的艺术家，然而，不论他是否愿意，客观物象都在影响着他。无论主观世界是多么精彩，艺术形式是多么主观，无论在形式上多么奇异的想象和幻想的艺术创作，都生长在客观世界的土壤里。不是吗？你看，塞尚的几何形，依赖于对观察事物内在结构的理解与提炼，离开了所观之物，其三角形、方形、圆形无所寄托；而毕加索是对物的打破与重组，离开亚维努少女，他将无所适从，更谈不上分解与重组；而蒙德里安尽量回避着他曾一度热衷的美丽风景，其实内心充满了矛盾，躲在咖啡馆的角落里也难免一次次质问自己，如果自然不在他的思维与观念中影响巨大，那么他就没有必要刻意回避自然了，我想他在内心该有多大的约束，才能做到如此的冷静与理智啊！毕竟成为大师需要付出常人难以忍受的代价；杜尚的调侃行为也只限一次罢了，可他同样借助了“物”的威力，实现了他大胆的探索。

　　艺术的发生，经由人们对世界的认识开始，经过思想的深度加工，最后落实到艺术作品的视觉图像。在创作中，古人早已教导我们“师法造化”。无论是选择怎样的艺术样式，对于客观事物所给予的营养是同样的需要。基于此，对于自然的认识、感受是我在创作中不断汲取的营养源泉。

　　2010年盛夏之际，与朋友一行到白洋淀写生。荷是白洋淀的特产，我们去时各式品种的荷花正是绽放盛开之时。古往今来多少人在艺术作品中赞美荷、表现荷！荷的高洁，荷的韵雅都被以不同的方式表达着、赞美着。做为我，同样选择以自己的方式感受、体验着荷花带给我的生命气息。

　　一望无际的荷塘总在不同的时间与氛围中流露出不同的风姿，带给人别样的感受。风中，雨中、月中——心境在随之移动变迁——表现荷花不只是要表现荷花的外貌特征，对于荷花的表现同样，抽离出荷花中对于艺术形式的美感因素，以自我的创作方式，选取其形式因素，呈现其内在精神特质，这是主要的创作目的。我们划小舟深入到荷塘深处，与荷花的世界相拥，与荷融为一体，零距离观察荷的容貌，真切地感受到荷花的生命韵律。

　　后记

　　作为从事于艺术创作的人，在某种意义上讲是孤独的。独处是一种契机，是发现自我的契机，是升华内在精神的契机。人只有在孤独时，才能够内省。孤独是财富，它让人变得深刻，在茫茫人海中行走，我把艺术创作当成是承载精神世界的方舟。

　　韦启美说：“绘画应该把构成放在首位。生活场景和人物总是处在各种不同的构成形式之中的，我们在写实画中不仅仅要还原生活的本来面目，还应该学会抽出那些符合视觉美感的构成因素。”{插入中}

作品《舞动》

　　对其它艺术门类的借鉴

　　在借鉴吸收同类艺术形式的营养之同时，对于传统艺术中其他艺术门类的艺术形式同样也有着吸收借鉴意义。特别是对于传统戏曲艺术形式因素的借鉴，是非常有必要的。例如传统戏曲中的京剧艺术是具有非常独特性的传统艺术门类。独特的艺术样式具有代表性，它对色彩的运用，对造型的运用对于空间的理解与把握等因素，对绘画造型艺术的创作有着很好的借鉴作用。京剧中造型的独特性、夸张性极具超越生活的艺术性。对绘画艺术造型的启发很大;色彩的运用也具有对比性强、夸张色彩表现的独特元素;其运用空间的虚拟化、程式的独特性等特点，对艺术创作中超越性造型意识有启发意义。(插入作品《脸谱的启示》l)

作品《脸谱的启示》